覓陶 Mitao Studio

已經傳承十五代近四百年歷史的朝日燒，位在日本出產抹茶著名的宇治市的宇治川畔。

據說朝日窯元的創始者Tosaku ，當時替達官顯貴製作抹茶專用的茶碗，經過幾代在茶器上有更多鑽研改良，而今在第十五代松林豊斎Matsubayashi Hosai的帶領下，朝日燒持續開發在各種情境使用的茶藝用具，使其融入在日常生活中。

朝日燒陶器使用宇治鎮當地的陶土，經過配製陶土能展現出朝日燒斑駁特點。朝日瓷器的特點為其清透、釉料半透明調性，基本上不論陶或瓷，朝日燒的釉一貫的樸素溫潤。

名古屋回大阪的路程，我們安排再到Gallery &Cafe ENSOU，這是第二次來這裡，這次提早大約下午一點左右到，沒有等很久就有位置，奇怪怎麼沒有大排長龍？

秋天嘉祥窯所在的森林充滿微寒的秋意，樹上盡是柿子、地上掉落滿是栗子果實

之前來沒有注意這裡，不知道是不是後來天設的外帶區，外帶區後面就是美味蛋糕產出的廚房

咦！好Lucky呢！居然沒有排隊人潮

 想要先了解～守護小天使的由來

這已經是小天使第二次陪伴出國旅遊，

只是這次飛得比較遠，

飛13個小時前進橫跨歐亞大陸的土耳其。

這次包含飛行時間總共八天行程，

算是很緊湊的旅遊行程。

我們直飛伊斯坦堡再坐遊覽車，

沿著土耳其北邊的歐洲區往西南城市轉為搭乘渡輪，

信樂町位於滋賀縣的南部，自古出產優質陶土聞名，也是日本六大古窯之一信樂燒的故鄉，

喜歡陶藝的人到日本必來朝聖這個著名的陶藝之鄉。

信樂位於海拔300～800公尺左右的高原地帶，森林鬱鬱青青，據說信樂（SIGARAKI）這一名字

來源於深山茂林之意中的“茂林”（SIGERUKI）的發音。

“信樂燒”據說起源於 742 年當時的天皇於信樂這裡興建紫香樂宮時，開始掘土燒製瓦片而興起。

嘉祥窯與Gallery &Cafe ENSOU這個隱身在信樂町森林裡的窯元，至今已經是第四代接棒，也算

說到日本愛知縣的常滑市，愛陶人士一定知道這是日本六古窯「常滑燒」的所在，走訪日本六古窯，這裏算是古窯規模最大、保存較良好的地方。 （欲了解常滑燒的歷史，請繼續看下去，後面會介紹）

🔽特別一提，常滑市還是陶塑“招財貓”的故鄉，誕生於江戶後期。我從網路上查到不同姿勢、不同色彩的招財貓，代表不同的意義，不知道是否正確，姑且信之，例如舉右手的是公貓，象徵招財進寶；舉左手的為母貓，象徵廣結善緣。 紅色貓代表幸運；黑色貓能夠驅邪等等，深受日本商家歡迎，並成為各地商店門口必擺設的吉祥物。

🔽陶瓷器散步道（やきもの散歩道）欣賞陶瓷丘坡巷弄小徑的風光，欣賞各家工作室的陶藝作品，還有當地政府如何規劃這樣的老舊街道成為著名的觀光景點。

我就從這道牆「招き猫通り」開始，這短短的兩百公尺，我大概走了20分鐘，主要是牆上的陶藝貓創作，各個都顯得有趣。

如果你喜歡精緻華麗風格的瓷器，不能錯過名古屋的Noritake之森（ノリタケの森 Noritake Garden）

日本有三家有名的瓷器品牌：NIKKO、Narumi、Noritake，其中已有百年輝煌歷史的Noritake，曾經深受日本皇室愛戴，被欽點為製作皇室專屬高檔瓷器的品牌。

Noritake之森（ノリタケの森 Noritake Garden）這個園區囊括了Noritake工藝中心與博物館、餐館、花園還有一個商店，只有Noritake工藝中心和博物館要購買門票，在這些地方間閒逛大約要花了上兩三個小時。

Noritake之森不僅能夠了解到陶瓷的歷史、製作工藝與量產的過程，同時也欣賞到了美輪美奐的藝術品。工藝中心的二樓有繪製自己喜歡的白色骨瓷盤子、馬克杯和飾品，想作DIY平日可以預約，假日就需要現場排隊，完成的作品經過1~2週燒製，不管你來自哪裡，他們可以把你的作品寄給你。

🔽園區有幾座紅磚廠房，是明治時期建造（大約西元1904年）日本陶器合名會社最初的工廠，一直使用直到西元1975年。

🔽這座紅磚廠房現在改成Kiln餐廳，餐廳使用Noritake餐具來提供高檔的義法創意料理，Kiln餐廳常作為婚宴與宴會包場，所以不見得隨時可以去。

日本常滑市瀧田家古宅 （the Takita Family House）起建於西元1850年，是常滑市指定有形文化財，也是常滑著名的陶瓷藝術散步道的重要景點之一。

這裏不只一窺具有歷史的瀧田家原貌，也是定期會有工藝品創作的展場，將藝術作品融入江戶時代的空間，賦予老宅新活力，倒是不錯的思維。

這次前來期間是Hiroki Uemura的玻璃藝術展與縣智奈的現代陶藝作品展。

🔽瀧田家主屋後的庭院裏有庫房和茅房，另有一大片草皮，陳列著大件的常駐陶藝品。

🔽瀧田家的日式庭院裏有水琴窟，不斷發出清脆的聲音。

岡山縣位於日本中國地方，首府岡山市，面向瀨戶內海，與廣島縣東部位置備後地方和香川縣島嶼部合成古代的「吉備國」。
1989年時由於降雨量不足1mm的日數為日本之冠而得到晴天之國之名。或許這麼介紹，對於岡山這地名仍感陌生，但是，對愛陶人而言對於備前燒一定有所耳聞，而岡山縣的備前市就是大名鼎鼎的備前燒的產地。

備前是日本六大古窯之一備前燒（備註在文章最後處）的產地，至今一千多年的歷史，在日本六大古窯中，也是最古老之一。

許多愛陶人士，衝著備前燒而走訪岡山，蜜桃姐與朋友這趟日本關西、中國、九州之行，特別安排在岡山停留兩日，其中半天就花在這家陶藝咖啡店，非常值得，特別推薦給喜歡具有歷史日式建築、古樸質感陶氣與空氣中飄著淡雅咖啡香氣的朋友這家⎯⎯⎯油亀藝廊咖啡店。

油亀藝廊咖啡店在岡山後樂園附近，搭乘岡山路面電車，到城下站下車之後往北岡山縣立美術館方向步行850公尺。下電車往油亀的路上人煙稀少，接近油亀的五百公尺的步行路途中，在前後一起步行的路人，幾乎都是目標一致要去油亀的同好。

這家店有三點很厲害的地方～咖啡廳僅佔一個小小角落，昏暗的燈光，搭配小學、公務機關木桌椅與陳舊木製桌椅，老舊煤油暖爐，古樸卻不覺簡陋，反而凸顯他們家咖啡味道真的很棒，自家烘培的濃厚咖啡豆，店內僅兩款手沖咖啡，香醇味道不只是滿足嘎逼控的味覺，滿室撲鼻咖啡香氣連嗅覺也得到滿足。另外既然是陶藝廊，陶展示的空間就佔了整個店面的大部分，能夠一邊欣賞陶藝家的創作，一邊喝著香醇咖啡，真是感官之享受。

我格外喜歡被歷史洗鍊出滄桑味道的老舊建築，到了日本，當然是希望近距離欣賞這般老日式建築之美，很感恩老闆將這間具有濃濃日本味的老日式建築開了這麼間藝廊，而且無料入場（不用門票），這是第二點很厲害的地方。最厲害的第三點，這間藝廊所展售的陶藝創作是來自全日本的每一個地方，也就說是來這裡，你不只可以看到備前燒，可能還有益子燒、瀨戶燒、美濃燒、有田燒、唐津燒......等等，不同陶藝家作品風格包羅萬象，有傳統的作品，也不乏現代感的作品。陶藝作品在這樣有味道的房子裡、木櫃上、或木架上陳列著，沒有距離感，感覺很親切，不由自主幻想～想像器皿放置自家的櫥櫃上一定能帶來不同氣氛，每一件風格別具的作品，都可以動搖想守住荷包的念頭。

展覽 ：《 指向→未知》陳凱智創作個展
展期 ：  2017/01/25 - 02/09
地點 ： 美麗永安生活館
 

作者介紹   陳凱智

『本次展覽展出近年來的創作，挑選了早期青蛙系列的幾件重要作品及近期的指鹿為馬系列作品。透過觀察與實踐，試圖透過木材質特有的質感來表達我對觀察對象的內在感受。

我愛好自然，喜愛旅遊、爬山、釣魚、攝影，因此創作了一系列的動物雕刻，動物形象的木雕創作便成為主要發展的方向，隨著生命經驗的成長與體悟，而後開始思索了人與自然的議題，早期青蛙系列的作品主要呈現出擬人、變形、擠壓的效果，而後指鹿為馬系列的作品則企圖加入了變形的想像、動物形象的混種、動物特徵的模糊，這些概念想刺激觀者思考及聯想，在模糊的界線中，因為存在像與不像的猶疑，讓觀者享受未知與曖昧的狀態，本次展覽《指向→未知》試圖從觀看的經驗去尋找屬於每個人自身的記憶，從一個曖昧的動物形象去衍伸出屬於個人對於觀看的想像空間。』

今夏最讓蜜桃姐期待的就是偶像青木良太來台辦展覽。

去年從網路上知道這位日本陶藝家，看到他的作品精緻華麗有時尚感，而且很輕薄，更讓蜜桃佩服是他曾經花了一年的時間傾力研究了15,000種釉藥，做到可以充分運用金、銀、鉑等罕見原料，並且發揮得淋漓盡致、毫無瑕疵，當然太過於完美，會讓人感到高不可攀的距離感，不過我想，追求極致是青木的做陶最高原則，看他的部落格就可以感受到。

青木有很棒的工作室，理想的戶外環境，曾經看他在工作室外搭建一個樂燒窯，想嘗試就馬上動手去做，十足行動派且積極的陶藝家。關注其部落格可知窺知他把所有精神、時間投注在陶藝世界裡，不斷嘗試、創新，能有如此的作品成果，實至名歸。

這次來台設展，分別在兩個地點，其一是受鶯歌陶博館邀展，另一展點台北市太原路的61note，有販售青木的作品，太原路比較近，所以我便先去參觀這。

61note展區

❉ 日本老闆帶我導覽，可能口音太重，可能陶藝世界無遠弗屆，很多想了解的釉藥、材質、製程......等問題，沒有得到答案。這陶瓷吊燈一如青木的特色～薄到透光。

「幸福的我們！」

拜科技的日新月異，寫一份報搞、一篇論文甚至出版校刊文宣.....等等，這些事情對於我們來說已經是越來越簡單，打字、校稿、排版、影印.....不覺得是很困難的。許多年輕一輩的人可能不知道，在電腦還不普及的那年代，所有的報章雜誌、書籍刊物.....出刊前都是許多人通力合作的辛苦結晶，一字一句的排字是多麼不可思議的工程哪！密密麻麻的鉛字章組合，然後成就一份不知道有多少萬字的報紙，可以想像前置作業的工作有多繁雜; 大學時代，某一年暑假曾經到報業打過工，負責校稿的工作，當時覺得每天爬格子，眼都快花了，薪水少得可憐，硬著頭皮只做了一個月的工作; 時至今日，我都已經快忘記鉛字章、油墨味，直到經過美麗永安生活館，看到正展出「印本書」，逛展同時，許多當年打工的畫面湧上心頭。

若是你對印刷美學有興趣，趁著展期還有半個多月的時間，趕快去看呀！許多平常不容易看得的印刷給絲、古董，詳細的解說，從歷史、硬體、現存老印刷廠、書籍刊物....展出的盡是對於這印刷術深深著迷的熱血收藏家的無私提供，印刷美學讓人深覺人類的每一腳步都是令人感動的痕跡。

「印本書」印刷美學設計展

地點：新北市美麗永安生活館

展期：2016/8/5~2016/10/12

❉ 鉛鑄字章，好美！

相信去過日本北海道的朋友都會深深為她著迷，四季都有著不同的表情、風貌，總是讓人想要再度揹上行囊。

生活就是要讓眼前的一切美好，旅行就是要捕捉到感動的瞬間，滿足自己的感官，讓心靈豐盈。話不多說，在此，與陶友們分享我所捕捉到的美麗瞬間，一起欣賞吧！

初夏的北海道花朵

七月初北海道的薰衣草準備甦醒

在童話故事裡，森林不是住著神秘的老巫婆，就是住著可愛的小精靈。

記得小時候曾經讀過一童話故事，故事裡的老鞋匠總會在半夜的時候有小精靈出來幫他做美麗的鞋子，從此在蜜桃姐的小小心靈存在著～相信這世界上有小精靈存在，長大的我知道小精靈或許不存在這個世界上，但是我相信很多的手作工藝家的心裡都住著一個小精靈。

不管鐵匠、裁縫師、陶藝家、玻璃藝術家、木雕師.....等，只有心中存在小精靈，他們的雙手好像充滿魔力，創意無限天馬行空，充滿純真與童趣，一絲不苟並堅持地製作出自己腦海中勾勒出的作品，這就是精靈之魂。

我在現實世界裡實現了「森林小精靈的幻想」，當走進北海道富良野的森林精靈露台，我完全像孩子般興奮，像是掉進兔子洞的愛麗絲，不敢相信這如夢似幻的森林精靈露台，完全像是置身在童話故事裡。

什麼是小精靈與老鞋匠的童話故事？來來來～進入這裡幫你複習一下！

🔽不同的時間點、季節來到森林精靈露台，會有不同的感受，為了感受森林精靈露台溫馨、浪漫的氣氛，蜜桃姐刻意在傍晚六點到，七月的北海道比較晚天黑，此時金黃色的泡泡燈已經點亮。

森林精靈露台共有15家工作室（其中一家Coffee house CYU-CYU NO IE為輕食咖啡廳），涵蓋不同的手作工藝類別，很可惜的是所有的工作室與陳列商品都不能拍照，只能在店門外拍，所以這些別緻精巧的作品無法呈現給粉絲飽覽。在此提醒想要來森林精靈露台的粉絲，許多工作室的營業時間只有到18:00或18:30，想慢慢逛工作室的話，建議更早點到喔！

位於北海道旭川的嵐山腳下有一個鬱鬱蔥蔥的綠色山丘，名為旭丘，這裏座落一個安靜的住宅區名為北之嵐山，然而氣質獨具，最主要在明治時代，就有從事陶瓷藝術的工作者進駐，零星陶藝工作者齊聚在這美麗的山丘，從此有了“陶藝村”之聲名。然而這樣優美的景緻，吸引的不只有陶藝家，還有其他工藝藝術家的工作室進駐，喜愛手作工藝的人，到北海道的旭川別錯過走訪北之嵐山，在此可以一次飽覽陶藝、細木工、染布、玻璃、繪畫等藝術工作室。

蜜桃每到一個國家旅遊，一定會一探這國家的陶藝或工藝景點，這次前往旭川，就是為了造訪千尋窯之窯主～千尋悠子，及其他藝術工藝。

陶藝之里～北之嵐山的主要工作室與藝廊
千尋窯、大雪窯、溪雪窯、陶器Potta、淳工房、染坊草創、成名庵、手工藝品 Brown Box
 

參加鶯歌陶博館美國陶藝家Sharon McCoy的奇幻茶壺研習工作營，首先來介紹這次研習工作營的老師～駐村陶藝家Sharon McCoy

«陶藝家簡介»

★美國陶藝家Sharon McCoy

★Ceramic and mixed-media sculptures

「我大部分作品的主題都是白日夢的旅行。人像作品的表面繽紛多彩，身上穿著與歷史上不同時期相映的服裝，各種文化也會呈現其中。我非常想知道歷史上豐富蓬勃的習俗、與現代臺灣的流行風潮，會如何影響到我的人像作品。我對臺灣民俗十分感興趣，特別是觀音、註生娘娘與虎姑婆故事裡的城隍媽、也想將文化習俗中動物的部分融入作品。」（資料來源：陶博館）

陶藝家Sharon McCoy官網

Sharon McCoy's Facebook 

前陣子，台北市長柯文哲對於北門周邊建物的招牌雜亂不堪頗有意見，柯文哲直言「中華民國美學現在是讓我受不了的地方，所以這個要管理」

「將一個國家縮小比喻成一個家，首都就是客廳，每一個都會城市就是一間間的房間，你家的陳設就是代表你的內涵與氣質，是枯乏還是豐富，完全掌控在你，你的家可以空蕩蕩僅有生活必須的傢俱，也可以精心設計裝潢，更吸引人的是陳列了具有你喜愛風格的收藏品，你的客人來訪，在享用你熱情招待的美食之餘，與你相談甚歡，欣賞你的得意收藏，經過你介紹與講解，你的朋友領略了你的內涵，心靈必定有一番收穫。」我很欣賞友人唯寧的這一番話，城市美學就是居家美學的放大版。

城市美學建立在居民對生活於這片土地的認同與珍惜，對於自我的生活美學有一定程度的要求，且具備自我超越的精神 ; 美學的形成，並非得要具有藝術細胞，而是一種態度，基本上一個國家製造業與商業必須具備一定程度水準～永遠將品質要求放在追求利潤之前，每一個人內心必須抱持將事情盡力做到最完善的態度，不能夠存有“差不多就好”這樣心態 ; 城市美學最終還是回歸到人民素養與態度的層次，若是沒有具備這樣條件，縱然政府建設完好的公共建設、設置吸引人的開放空間藝術作品，先撇開外國遊客素質問題，是不是每一個國人都會去珍惜並且維護？會不會有人為了拍照就攀爬藝術作品而造成損壞？會不會因為不敢坐在公廁馬桶就蹲在坐式馬桶上而造成髒亂？政府對這些公共設施重視，規劃與設計角度必須目光長遠，安排專門的人力作維護，每一位國人也都以我們美好的環境感到珍惜與驕傲，善待環境，互相尊重，相信我們的寶島未來更能驕傲吸引世界的目光。

蜜桃最近去德國旅遊，除了好山好水好美麗的郊區風景，走訪都市、新舊(古)城區我仔細觀察他們厲害的地方。並不是崇洋媚外或是外國月亮比較圓，台灣旅遊人口逐年增加，相信旅遊的意義不是只有逛街血拼、享受美食，旅遊最大的意義從這國家的地理位置、歷史背景、風俗民情、生活習慣.....來瞭解這國家的面貌如何逐年演變成今天的樣子，觀察別人強項與優勢，並學習其值得學習之處。（基於這最大的意義，我倒覺得政府應該要鼓勵國人多到世界各地看看，長遠來看，相信對國家素質提升會帶來正面效益，至於怎麼鼓勵...我認為補助或憑據減稅...等，唉！蜜桃自己在作夢，這點得由英明立法委員與政府去評估。）

德國在推行觀光產業有一厲害的地方，早在西元1950年起就依城鄉風格屬性做觀光路線規劃，區分成多種主題大道，至今已經有超過150條觀光大道，每一條都有其主題，將德國的多元文化風貌呈現給世人。羅曼蒂克大道是南德的最經典的觀光景點，從伍茲堡（Wurzburg）向南沿伸到邊界上的福森（Fussen），中間串連二十多個古城和小鎮，為古代通往羅馬的必經之路，走過一趟羅曼蒂克大道，德國藝術高峰的精華就可窺知一二。另外，古堡大道之旅可以感受中世紀的文化歷史與優美城堡的古老風貌，除此之外，當然還有其他主題大道，但這次我的德國行主要以這兩條為主，以及幾座現代感的商業大城也是穿梭主題大道的旅遊點。

好吧！一起來領略德意志的美學，細細品味德國人的民情風俗、環境保護、建築公設、舊(古)城區的維護、到大街小巷裡藝品店的櫥窗風景。

2016青年設計大賽得獎作品巡迴與設計師作品展 I DESIGN AWARD

蜜桃姐說：

蜜桃姐愛逛不同型態的藝術與設計展覽，從不同的歷史背景風格的作品，總能咀嚼出箇中滋味，特別是陶瓷藝術相關的作品，彷彿蘊含作者將樸實的大地黏土”窯“身一變，成為一個妝點生活品味與色彩的藝術品 ; 得知這個『餐桌上的風景』展覽，帶著興奮與期待心情，特別撥空來看展覽，或許有很多覓桃坊的陶友也想看展，可能住得遠、可能展覽期間沒有辦法前來，蜜桃姐幫陶友們整理、記錄了這次展覽跟陶瓷相關的部分（主要是較能引起蜜桃姐想要收藏慾望的展出作品），希望陶友們藉由我的介紹與分享，能夠了解作者（設計師）從初設計到完成作品的理念與製作的辛苦，對於能夠打動你的新的作品，不妨打開你的收藏箱吧！

活動時間：2/25(四)-3/14(一)18:00
活動地點：A9 9F 宴會展演館

『餐桌上的風景』為本次展覽主題，經過徵件、評選，最後眾多參賽者脫

穎而出。本次展覽將作北中南，三場巡迴，並邀請林磐聳老師共6位老師、

展覽名稱：國度之外 原生藝術創作展

展期：2015/11/27~2016/01/03

展出地點：新北市美麗永安生活館

『國度之外 原生藝術創作展』展名取的名符其實，所有的藝術家有別於一般人，似乎是造物者在創造他們少給予他們社交的能力，卻在藝術天賦上給予超乎一般人的能量，而他們擁有比一般人更為得天獨厚的專注力，擁有這般魔法，才能夠將這一般人平常看不到的國度之外的世界，用這些藝術家的視角去表達，呈現在我們眼前。

在展覽會場現場有電視，播放著這些小藝術家的介紹，讓人更了解他們為何發現自己有這般才華，也或多或少可以揣想他們創作背後的心思，並了解他們為什麼用這媒材來表現，所以有興趣、又住在大台北地區的朋友搭車到永安市場捷運站的新北市美麗永安生活館，就可以免費的飽覽這國度之外的藝世界。

今天透過這裡不同表現、不同媒材的作品，給予我右腦一些花火，就好似某些未曾運作過得神經突觸開始通電了，沒想到這些看似簡單卻又不簡單的線條、看似單純卻又不單純的色彩擁有某種無法言喻的力量，難怪走出展場似乎有煥然一新的感覺，這規模不大的展覽，可以帶給人們無限的想像和滿滿的感動。

蜜桃姐覺得台灣各地政府推動藝術與文創，一年比一年更不遺餘力，對於熱愛藝術的人而言，生在

此寶島真是幸福一件。

已經廢棄多年的中興紙廠，在頹圮的牆角看見榕樹盤根錯節在深根，以月月年年為時間單位舞動著，

高大的荒廢廠房，悄悄地變成植物的大花器，綠色生命破窗而出，任其自由伸展 ; 而今大自然的鬼斧

神工與人類的鬼斧神工集結在此地，一同展示出藝術的無遠弗屆。

其實

放眼望去，如果你願意發揮想像力，連天上的雲都是千變萬化的藝術作品，陳舊腐朽都有其獨特美感，

生活其實就是藝術，只是，你感覺到了嗎？